Любовный "треугольник"

Давно не видел наш драматический театр столько богатых букетов… Еще бы! Ведь в постановке "Лениградского романса" заняты молодые, но уже успевшие завоевать публику, Игорь Петренко, Дмитрий Исаев и Екатерина Климова. Да и игра актёров была настолько высококлассной и профессиональной, что увлекла уже с первых минут и еще долго не отпускала. Вместо пошлых антреприз Эти актёры, не смотря на молодость, действительно, талантливы: они смогли передать атмосферу того времени и отразить чувства героев, так, как, наверное, замышлял сам драматург Алексей Арбузов. Может, поэтому смена картин на сцене неизменно сопровождалась аплодисментами. И зал был полон - билеты в кассе раскупили задолго до дня спектакля. И зрители всех возрастов не отпускали артистов со сцены. И сам спектакль был достоин полного зала, а в Чите - просто обречен быть аншлаговым. Ведь что видит читинская публика у заезжих артистов в последнее время? Антрепризы без декораций с глупым сюжетом и пошлыми шуточками. Может, кого из заядлых театралов уже отпугивают такие спектакли, да и название предлагаемого действа было незнакомо - "Ленинградский романс"… Но на самом деле 10 июня на сцене краевого драматического театра шёл спектакль по популярнейшей пьесе "Мой бедный Марат". Эта старая пьеса Арбузова, игранная-переигранная на советской сцене, с большим успехом ставилась во многих театрах мира. В Лондоне под названием "Обещание" она не сходила с подмостков целый год, причём шла ежедневно. Потом там её даже экранизировали. Ставилась эта пьеса и в Париже, и в Риме, и даже в Токио. Бывалые столичные театралы видели её в самой первой, ленкомовской постановке, в которой одну из главных ролей играл тогда ещё совсем молодой Александр Збруев, а режиссёром был Анатолий Эфрос. И в спектакле "Ленинградский романс" звучит голос Эфроса, по ходу пьесы почти перед каждой сценой, как "по радио", определяющий точное время и место действия. Оно, действие, начинается в марте 1942 года в одной из немногих уцелевших квартир в полуразрушенном доме вымирающего Ленинграда. Комната почти пуста: все вещи сожжены, только остался громоздкий, тяжёлый буфет и металлическая кровать. Здесь встретятся голодные и измотанные блокадой Лика и Марат. И будут спасать друг друга, делясь единственным одеялом и последним сухарем. Будут радоваться маминой посылке с тушёнкой и сгущёнкой. А потом в их комнату придет третий - умирающий, обмороженный Леонидик. Так возникнет классический любовный "треугольник". И герои будут любить, ревновать, строить планы на будущее. Так начнётся их общая история - история трагической любви, которая свяжет их навсегда, несмотря на то, что война не раз разлучит. В следующий раз они встретятся весной 1945 года. И снова - нелёгкий выбор. Наконец, третий акт переносит в конец 50-х годов, и опять непростые пути судьбы ставят их перед выбором. С кем быть: с героем или с поэтом? Кто лучше скажет про любовь? Кому она нужнее? Кто посоветует, когда речь идёт о любви, длина которой - целая жизнь? Не к чему придраться И как только занавес поднялся в последний раз, и актёры пошли "на поклон", на сцену ринулись девушки с цветами. В основном, конечно, к исполнителю роли Марата Игорю Петренко - у него в Чите огромная армия поклонниц по фильмам "Звезда", "Водитель для Веры", "Тарас Бульба". Кстати, в жизни Игорь - скромный, непритязательный и совсем не "звездный". Именно таким он мне показался, когда, сидя на корточках, подписывал автограф для читателей "Экстры". Я спросила его, получая автограф: "Что же вы так - на один спектакль и без пресс-конференции?". "А мы обязательно к вам еще приедем!" - пообещал артист. Обласкана аплодисментами и букетами была и сыгравшая Лику Екатерина Климова ("Бедная Настя", "Грехи отцов", "Каменская-4", "Яды, или Всемирная история отравлений"), - её внешность и манера игры напоминают самых талантливых актрис прошлых лет. Оказывается, Игорь и Катя живут вместе, и у них есть сынишка - ему третий годик. Правда, они не зарегистрированы. "Мы оба были уже в браке и знаем, что печать в паспорте никаких гарантий счастливой жизни не даёт. У нас всё хорошо, и я счастлива…" - говорит об этом Катя. Третий в спектакле - Дмитрий Исаев ("Война и мир", "Серебряная свадьба", "Бандитский Петербург", "Любовь императора" и все те же "Грехи отцов", "Бедная Настя") в роли поэта-неудачника Леонидика, инфантильного, странного, вызывающего у Лики то жалость, то восхищение, а у Марата - ревность. Дмитрий Исаев вполне мог стать известным скрипачом у маэстро Владимира Спивакова. Но судьбе было угодно сделать его артистом. Ведь он родился в актерской семье: его бабушка пела в Мариинском театре, мама - театральный художник-гримёр, а папа - всем известный Владислав Стржельчик. Эти актёры показали читинцам почти двадцать лет жизни двоих мужчин и одной женщины - обычных людей, пронесших через трагедию страны свою маленькую личную трагедию: нет чувства более сильного, чем любовь, и нельзя подменять его жалостью, отказываться от счастья, убегать от любви… Отличный спектакль. Совершенно не к чему придраться. Дословно Игорь Петренко: "Этот спектакль мы играем с удовольствием, потому что в нем нам, троим, есть что играть, что делать, есть куда развиваться и куда стремиться... Нам немножко повезло - мы по рождению еще совки. Успели побыть октябрятами, застали пионеров, помним, как это было. Нам хоть немного проще. А вот как лет через десять будут играть эту пьесу сегодняшние студенты - вот что трудно представить..." Екатерина Климова: "Обычно я принимаю участие в спектаклях вместе с мэтрами, там немножко проще, если что - они вытянут. А вот "Ленинградский романс", когда на сцене только мы... Понимание того, что весь спектакль держится на нас, мы в ответе за него - очень серьезная вещь. Нельзя ни на йоту давать слабину... Самое сложное для меня в этом спектакле: открыться по максимуму…" Дмитрий Исаев: "Сейчас мы восстанавливаем этот спектакль, не играли его два года… Мы его посвящаем Петру Штейну (режиссеру - авт.), уже ушедшему. Это его лучшая постановка - "Мой бедный Марат" ("Ленинградский романс"), поэтому мне очень радостно, что мы вновь играем этот спектакль…"