КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ: Грани искусства - совместная выставка Артёма Декина и Николая Макковеева (12+)

В Городской картинной галерее 9 ноября прошло открытие выставки двух очень интересных и самобытных забайкальских художников – Артёма Декина и Николая Макковеева.

Артём не так давно был принят в Союз художников России, о чём мы уже рассказывали в прошлой статье. А Николай Макковеев – на данный момент художник-любитель, но уже имеющий очень высокий уровень мастерства.

Экспозиция на выставке поделена на две части. Представленные Артёмом Декиным работы – это пастельные пейзажи, зарисовки, выполненные гелевой ручкой, иллюстрации к книгам забайкальских писателей и литые оловянные фигурки. Как театрал, я в своё время обратил внимание на выполненный в оловянной миниатюре макет нашего Драматического театра в его исполнении. Здесь же автор раскрыл свою многогранность в работах, выполненных в разнообразных стилистиках. Тут и герои былинных рассказов, и герои даурских битв.

Художественные полотна Артёма Декина – это характерно, местами карикатурно обыгранные истории из простой нашей жизни. Тут и заклание коровы на мясо, и пейзажи для кого-то родных деревень, и фантастическая история встречи с неизведанным и необъяснимым. Всё это надо видеть.

Среди работ Николая Макковеева – множество полотен в разнообразной стилистике, сочные цвета и выраженное индивидуальное видение художника. Здесь есть бытовые зарисовки из похода в самом конце лета, зимней рыбалки или возвращения со службы государевой. А из необычного – читинское древо жизни или очень живая иллюстрация ко многим знакомой песне про осетра, мокрые сапоги и, конечно, любовь. 

Другая грань творчества Николая Макковеева – это его работы с металлом. И это грань, способная действительно поразить прямо в сердце. Начну с того, что лично меня поразило больше всего – это представленные на одной полке скульптуры «Молодость» и «Куличок». А зацепили они меня тем, что в них с лёгкостью угадывается простота используемых материалов – вилки, ложки, их ручки и хвосты. И из них с филигранным мастерством с минимумом обработки сделаны максимально достоверные и изящные фигуры.

Если отойти от моего мнения, то можно прийти и к «восставшим из пепла и ядерного огня» гостям из будущего, детально выполненным комарику и паучку, трёхколёсному байку, сделанному из швейной машинки Зингер 1911 года. Последнее мне близко - у меня тоже есть такая машинка. И я узнал в работе те самые механизмы. Ну и медведь. Очень скрупулёзно выполненная голова медведя с текстурой шерсти и характера свирепого хищника. А ведь всё это сделано не профессиональным художником, а человеком, просто горящим желанием творить.

Это первое впечатление от открывшейся выставки. Несколько позже будет опубликовано интервью с самими художниками – про их творческий путь, источники вдохновения и многие другие вопросы, актуальные как для ценителей изобразительного искусства, так и для самих творцов.